Pressemitteilung zum 39. Jazzfestival Würzburg, 26. und 27. Oktober 2024

Rückfragen an Joachim Fildhaut, 01520 311 59 12, joachim.fildhaut@online.de

Was ist progressive Jazzkunst?
39. Jazzfestival Würzburg: Alle Antworten am letzten Oktoberwochenende!

Progressive Jazzkunst – so nennt die Jazzinitiative Würzburg e. V. das Genre ihres 39. Jazzfestivals Würzburg, das am 26. und 27. Oktober je 19 Uhr im Felix-Fechenbach-Haus (Stadtteilzentrum Grombühl) in der Petrinistraße beginnt. Inklusive Rahmenprogramm dauert das Sound-Ereignis vom 16. Oktober bis zum 7. November.
Mehrere Konzerte und ein Film tragen den Stempel „Junge Musik“. Der zeigt: Überall im Lande ließen sich Musikstudenten etwas einfallen, wie sie die Formen des Jazz für sich selbst nutzen können. Progressive Rockmusik und Ethno-Experimente gehören aber ebenso zu den Einflussquellen, deren Energie nie endet, „weil sie wie der Jazz inzwischen klassische Formen sind, in denen Menschen ihr gegenwärtiges Leben ausdrücken“, bestätigt der Sprecher der Jazzinitiative Würzburg e. V., Joachim Fildhaut.
Beim Jazzfestival Würzburg wechseln sich Nachwuchsgrößen und Prominenz auf der Bühne ab. Die bekanntesten Namen tragen Gebhard Ullmann, Eric Schaefer und Pablo Held. Das Horst Hansen Trio ist sogar eine Fünferbande, und zwar eine besonders lustige. Dahinter muss sich die heimische Szene nicht verstecken, wie das Victoria Pohl Trio beweist.
„Experimente mit Wohlklang, Interaktion an irren Abbruchkanten“, so umreißt der Festival-Flyer das Programm. Das Plakat zeigt mit dem Sitar-Spieler keinen Druckfehler. Tatsächlich eröffnet das Programm mit Dialogen zwischen Flügel und Sitar, und auf dem Höhepunkt am Sonntagabend teilen sich zwei Komponistinnen schwesterlich eine Bigband. Durch die geistert das seltene Jazz-Instrument Geige.
Das enorme Rahmenprogramm zeigt, wie stark und auf welchem Niveau die Jazzinitiative Würzburg in der Kulturszene vernetzt ist. „Rahmen“ heißt hier nicht „in der zweiten Klasse laufen ferner“, sondern: Es kann nicht alles an zwei Tagen am zentralen Spielort stattfinden.

Der Ablauf:

Samstag, 26. Oktober, 19 Uhr: Pulsar Trio, Das Kondensat, Horst Hansen Trio.

Sonntag, 27. Oktober, 19 Uhr: Victoria Pohl Trio, Re:Calamari, Fuchsthone Orchestra.

Der Vorverkauf:

Tourist-Information Würzburg (Tel. 0931 / 372-398) und im Buchladen Neuer Weg, Sanderstraße 23-25.
Eintrittspreis pro Abend 50, Studierende 30 Euro.

Das Rahmenprogramm:

16.10., 19.30 Uhr Spitäle: Teaser&Dance. – 23. 10., 20 Uhr Keller Z87: Composers Collective. – 24. 10., Eichendorfschule, Günterslebener Str. 41 Veitshöchheim: cvdg projekt, Blue in Green. – 21. 10., 20 Uhr Kino Central: Jazzfieber. The Story of German Jazz. – 7. 11., 19.30 Uhr Kulturspeicher: Lukas Langguth Trio.
Alle Informationen: www.jazzini-wuerzburg.de.

Pressefotos:

1 Das Horst Hansen Trio kommt zu fünft und hat es auch sonst faustdick hinter den Ohren. Foto: Eike Toellner
2 Das Victoria Pohl Trio zeigt, was man aus eine Ausbildung an der Würzburger Musikhochschule machen kann. Foto: Sascha Bauer
3 Eine Bigband inkl. zwei Leaderinnen, Sängerin und Violinistin: Fuchsthone Orchestra. Foto: Volker Beushausen

Kurzinformation:

39. Jazzfestival Würzburg, Felix-Fechenbach-Haus
Samstag, 26. Oktober, 19 Uhr: Pulsar Trio, Das Kondensat, Horst Hansen Trio
Sonntag, 27. Oktober, 19 Uhr: Victoria Pohl Trio, Re:Calamari, Fuchsthone Orchestra
Vorverkauf Tourist Information Würzburg (Tel. 0931 / 372-398)
Rahmenprogramm 16. Oktober bis 7. November u.a. mit Peter Tuscher, Christian von der Goltz, Martin Klingeberg, Lukas Langguth.
Veranstalter und Details: www.jazzini-wuerzburg.de
Pressetext und -fotos zum Download: www.jazzini-wuerzburg.de

Bandinfos aus dem Festival-Programmheft

Pulsar Trio

In Indien lernten sich der Sitarspieler Matyas Wolter und die Pianistin Beate Wein kennen. Daheim in Potsdam machten sie ihre beiden Instrumente miteinander vertraut, und mit dem Schlagzeuger Aaron Christ  erobert das Trio seitdem ungehörte Klangwelten. Darin oszillieren Bässe aus einem analogen Synthesizer, Wolter greift gelegentlich in die große, eine halbe Oktave tiefer gestimmte Variante der Sitar. Damit pulsiert das Trio unwiderstehlich. Heavy Beats wechseln mit beschwingten Klavierläufen, Ohrwurmmelodien mit komplexen Rhythmen, Psychedelik verschmilzt mit Weltmusik. Das kam bei den Leverkusener Jazztagen ebenso gut an wie beim Masala Weltbeat Festival. Das Pulsar Trio ist Gewinner des Global Music Contest „Creole“.
Matyas Wolter  Sitar, Surbahar
Beate Wein  Flügel, Novation Bass
Aaron Christ Schlagzeug

Das Kondensat

Elektroakustik und „neue Medien in neuen Kontexten“ gibt das Trio für sein Treiben an. Und natürlich Eindampfen und Verdichten. Gebhard Ullmann hat jahrzehntelange Erfahrung mit modifizierten Klängen, mit denen er hier seine Saxophone mal durchs Dickicht schlängelt, mal im luftigen Raum emporschweben lässt. Der Bassmann Oliver Potratz kann dunkel dräuen, markant grundieren und zu wunderbaren Linien abheben. Eric Schaefers Drumming ist druckvoll, dringlich und dynamisch. So hat er sich in die europäische Oberliga getrommelt. Musikalische Potenz kombiniert mit neugieriger Offenheit – da ist der Hörer von Takt zu Takt gespannt, wie’s weitergeht.
Gebhard Ullmann Sopran-, Tenorsaxophnon, Elektronik
Oliver Potratz E-Bass, Bass Synthesizer, analoge Effekte
Eric Schaefer Schlagzeug, Modular Synthesizer

Horst Hansen Trio // 
JUNGE MUSIK

Ein gewagtes Crossover: Das Krefelder Quintett erkor einen jungen Tanzmusiker der frühen Nachkriegszeit zu seinem Vorbild und strebt Horst Hansens ästhetischer Proklamation nach: Die Leute wollen unterhalten werden! Gleichzeitig stellt sich das sog. Trio der Gegenwart, ja der Zukunft. Damit spielt es auf dem musikgeschichtlichen Niveau von heute eine lustige Mucke in moderner Klangsprache – immer leicht verständlich, aber mit einem tiefen Hintergrund. So tönt Party-Jazz mit groovigen Reggae-Beats und ekstatischen Polkas bzw. „heftiger Überjazz“ zum ewigen 60-Jahres-Bühnenjubiläum von Horst Hansen. Diese kleine Große Show setzt den popmusikalischen Höhepunkt des ersten Festivalabends.
Lukas Weber Saxophon
Linus Klitzing Trompete
Carsten Hackler Klavier
Sebastian Ascher Bass
Till Menzer Schlagzeug

Victoria Pohl Trio

Das VIP Trio, wie es sich gelegentlich selbstironisch nennt, spielt instrumentale Songs mit großen Melodien und Stimmungen, die den unterhaltsamen Stücken Tiefe geben. Das hat gute Gründe: Victoria Pohl und Felix Wiegand genossen sowohl eine Jazz- als auch eine Klassikausbildung und gehen ihrer jeweiligen Liebe zum Pop ungehemmt nach. Sie widmete bereits ein ganzes Programm den Songs der hochemotionalen Supergroup Coldplay, er steht immer wieder begeistert als Rock’n’Roller auf den Bühnen der Republik. Beide studierten zumindest teilweise an der Würzburger Hochschule für Musik (und sind Mitglieder der Jazzinitiative), Florian Kettler war hiesiger Bill-Elgart-Schüler. Das Trio stellt sein aktuelles Programm „Mr. Hähnry“ vor. Ganz persönliche Erlebnisse inspirierten die Drei zu den Kompositionen: Lustige Situationen, Liebeskummer, traumhafte Momente und Alltagsprobleme wurden zu pfiffig swingender Tonkunst voller Leben-, Spielfreude und Groove.
Victoria Pohl Klavier
Felix Wiegand Bass
Florian Kettler Schlagzeug

Re:Calamari

Den Rest vom Festival übergeben wir an die Jazzmetropole Köln. Hier betreibt der Musikerpool Klaeng ein Label, ein Festival, und die Mitglieder spielen zusammen in diversen Formationen. Eine davon gründete der Bassist Oliver Lutz mit dem europaweit gefragten Pianisten Pablo Held, berühmt für seine nie endenden Spiralen neuer Gedanken und Motive. Saxophonistin Tineke Postma tourt seit 20 Jahren international mit eigenen Bands. Vor einem gemeinsamen Auftritt raunte ihr der Kollege Wayne Shorter zu: „Well, let’s start composing.“ Drummer Peter Gall trommelt in dem legendären Quartett Web Web und für Musiker in verschiedenen, ja fast gegensätzlichen Genres. Oliver Lutz lädt Hörerinnen und Hörer schlicht dazu ein, in „eine Welt voller Energie und Träume einzutauchen“. Der Bandname bedeutet etwas Ähnliches: Betreff Antwort Tintenfisch…
Tineke Postma Saxophon
Pablo Held Klavier, Keyboards
Oliver Lutz Bass
Peter Gall Schlagzeug

Fuchsthone Orchestra

Jazz, Klassik, Rock und Avantgarde, eine Bigband mit Violine, Vocals und Elektronika – dafür braucht’s zwei Leaderinnen. Christina Fuchs und Caroline Thon leiten je zwei Jahrzehnte große Klangkörper. Für ihr Fuchsthone Orchestra fanden sie Gleichgesinnte, vielfach ausgezeichnete Künstler. Die spielen großes Welttheater: Mal wuchtig dynamisch, mal lyrisch subtil reagieren sie auf aktuelle Katastrophen und gesellschaftliche Befindlichkeiten. Ihre extremen Klänge erforschen die Sinnhaftigkeit der Welt, skeptisch, ratlos, und doch strahlt ihr Programm „Structures & Beauty“ widerständige Kraft und Hoffnung aus – eine Hymne auf die Schönheit der Welt und die Freude am Dasein.
Leitung, Komposition, Dirigat Christina Fuchs, Caroline Thon

Roger Hanschel, Julian Drach, Francois de Ribeaupierre, Jens Böckamp, Kira Linn Saxophone

Jan Schneider, Matthias Knoop, John-Dennis Renken, Matthias Bergmann Trompeten
Philipp Schittek, Matthias Schuller, Moritz Wesp Posaunen

Friedrich Falkenhagen Bassposaune, Tuba
Zuzana Leharovà Violine
Filippa Gojo Gesang
Laia Genc Piano
Andreas Wahl Gitarre
Reza Askari Bass
Silvio Morger  Schlagzeug
Eva Pöpplein Elektronik, Live Samples